Inhaltsverzeichnis
- 5 Vorteile, wenn du Noten lesen lernst
- Schritt 1: Das Notensystem
- Schritt 2: Notenschlüssel und Notenwerte
- Schritt 3: Die Tonart
- LETZTER Schritt 4: Taktarten, Takte und Notenlängen (Oje!)
- Fazit
Noten lesen zu lernen, muss nicht schwer sein! Wenn du diesen Artikel liest, kommen dir Noten wahrscheinlich wie eine Fremdsprache vor. Vielleicht fällt es dir schwer zu verstehen, wie aus all diesen verrückten Symbolen wunderschöne Musik entstehen kann.
Wenn es dir so geht, keine Sorge – du bist nicht allein!
Allen guten Musikern ging es am Anfang genauso. Selbst ich sehe mir manche Stücke noch an und denke: „Wow, das ist unmöglich.“ Und ich mache seit über 12 Jahren Musik!
Ich möchte dir zeigen, dass du Noten lesen lernen kannst – und dass es wahrscheinlich leichter ist, als du denkst.
Zuerst einmal: Was sind eigentlich Noten?
Noten sind einfach eine Anleitung dafür, wie du ein Musikstück spielst.
So wie die Wörter auf dieser Seite meine Gedanken ausdrücken, geben Noten die musikalischen Gedanken eines Musikers wieder.
Bist du bereit, etwas Befreiendes zu hören?
Noten verraten dir nur:
- Welche Noten du spielen musst
- Wie lange diese Noten spielen
Egal, wie komplex ein Song ist, genau das sind die einzigen Dinge, die dir Noten verraten – nicht mehr und nicht weniger. Ich hoffe, das macht dir genauso viel Mut wie mir am Anfang. Denn diese Erkenntnis ließ das Notenlesen viel weniger einschüchternd wirken.
Dieser Artikel zeigt dir in 4 Schritten die Grundlagen des Notenlesens. Danach kannst du die Noten deiner Lieblingssongs und -künstler direkt lesen und verstehen.
Bevor wir beginnen, schauen wir uns an, warum du Noten lesen lernen solltest.
5 Vorteile, wenn du Noten lesen lernst
- Lerne, deine Lieblingssongs zu spielen. Dieser klare Vorteil ist wahrscheinlich der Grund, warum du hier bist. Stell dir vor, du liest ein Notenblatt und spielst plötzlich deine Lieblingssongs!
- Du wirst ein besserer Musiker. Wenn du Noten lesen kannst, lernst du schneller neue Songs und Genres. Und je mehr Songs und Genres du lernst, desto besser wirst du. Natürlich beginnst du mit einfachen Stücken und steigerst nach und nach den Schwierigkeitsgrad. Noten zu verstehen hilft dir auch, dich besser mit anderen Musikern auszutauschen. So kannst du deine musikalischen Gedanken erklären und sie auf universell verständliche Weise aufschreiben.
- Du kannst jeden Song jederzeit mit jedem spielen. Zum Beispiel kann ein Pianist bei jeder Bandprobe oder jedem Live-Auftritt mitspielen, wenn er die Noten bekommt.
- Du musst dir nicht alles merken. Das ist wichtig, wenn du live auftreten willst. Du musst dir nicht dein komplettes Set mit 50 Songs merken. Alles, was du brauchst, sind deine Noten. So hast du den Kopf frei für deine Kreativität!
- Du entwickelst körperliche und übertragbare Fähigkeiten. Noten lesen zu können, verbessert deine Konzentration, Feinmotorik, Multitasking-Fähigkeit und dein Leseverständnis. Davon profitierst du in vielen Lebensbereichen.
Jetzt, wo du Noten lesen lernen möchtest, zeigen wir dir in 4 Schritten, wie es geht!
Schritt 1: Das Notensystem
Die Linien, auf denen die Noten stehen, nennt man Notensystem. Stell dir das Notensystem wie die Linien auf einem Blatt Papier vor. Hier werden „musikalische Sätze“ geschrieben.
Wie du siehst, gibt es fünf Linien und vier Zwischenräume. Jede Linie und jeder Zwischenraum steht für einen bestimmten Ton – C, F#, D usw.
Schritt 2: Notenschlüssel und Notenwerte
Bevor wir die Noten im Notensystem lernen, sollten wir die cool aussehenden Symbole am Anfang jedes Notensystems verstehen. Vielleicht kennst du schon den Violinschlüssel:
Vielleicht kennst du auch den Bassschlüssel:
Diese Notenschlüssel zeigen dir wo du die Noten auf deinem Instrument spielst.
Einfach gesagt zeigt der Violinschlüssel an, dass die „höheren“ Töne gespielt werden. Der Bassschlüssel steht, wie der Name schon sagt, für die Bass- bzw. „tieferen“ Töne.
Am Beispiel des Klaviers zeigt dir der Violinschlüssel, was deine rechte Hand spielt. Der Bassschlüssel zeigt dir, was deine linke Hand spielt.
Das sind die Noten auf den Notenlinien der einzelnen Schlüssel:
Wie du siehst, steht jede Linie und jeder Zwischenraum für einen bestimmten Ton. Die Töne im Violinschlüssel unterscheiden sich etwas von denen im Bassschlüssel. Außerdem gibt es für jeden Schlüssel kleine Merksprüche, mit denen du dir die Töne leichter merken kannst. Ich persönlich nutze „FACE“ und „ACE-G“, um mir die Zwischenräume der beiden Schlüssel zu merken.
Wenn du dir FACE und ACE-G für die Zwischenräume merkst, kannst du die Noten auf den Linien leicht bestimmen. Jeder Schritt von einem Zwischenraum zu einer Linie (auch Intervall genannt) führt einfach zum nächsten Buchstaben im Alphabet. Eine Note auf einer Linie bestimmst du also, indem du vom Zwischenraum darunter einen Buchstaben weiterzählst.
Beispiel: Welche Note liegt im Violinschlüssel auf der mittleren (dritten) Notenlinie? Es ist ein H. Mit FACE gehen wir vom zweiten Zwischenraum (A) einen Tonbuchstaben weiter nach oben und landen beim H.
Ist das alles verständlich?
Falls nicht, geh zurück und sieh es dir noch einmal an. Falls doch, bist du fast fertig!
Weiter geht's.
Du wirst feststellen, dass manche Noten unter ODER über dem Notensystem liegen können:
Diese Noten liegen auf einer sogenannten Hilfslinie – also praktisch einer Notenlinie außerhalb des Notensystems.
Am einfachsten erkennst du diese Noten, wenn du dir das C aus dem Beispiel oben merkst. Diese Note heißt auch mittleres C , weil sie in der Mitte des Klaviers liegt. Wenn du dir diese Note merkst, kannst du die umliegenden Noten leicht bestimmen. Wie? Indem du einfach dieselbe „Weiterzähl“-Methode wie bei FACE und ACE-G verwendest.
Schauen wir uns „Twinkle Twinkle Little Star“ an:
Mit deinem neuen Wissen kannst du jetzt alle Noten in diesem Song bestimmen. Probier es aus! Die Lösungen verrate ich dir am Ende des Artikels.
Keine Frage: Das ist ein SEHR wichtiger Teil des musikalischen Puzzles.
Erinnerst du dich, was ich am Anfang des Artikels erwähnt habe?
„Noten verraten dir nur Folgendes:
- Welche Noten du spielen musst
- Wie lange diese Noten spielen”
Nach Schritt 3 weißt du offiziell, welche Noten du spielen musst.
Bevor wir weitermachen, sollten wir uns ansehen, wie ein Akkord aussieht:
Ich habe versprochen, dass wir nicht tief in die komplexe Musiktheorie einsteigen. Für den Moment reicht es zu wissen, dass ein Akkord einfach aus übereinander angeordneten Einzeltönen besteht. Das bedeutet, dass alle Töne gleichzeitig gespielt werden sollen. Wenn du genau erfahren möchtest, welcher Akkord das ist und wie Akkorde gebildet werden, nutze dies als Quelle, um mehr darüber zu lernen.
Schritt 3: Die Tonart
Die Tonartvorzeichnung zeigt dir, in welcher Tonart ein Song steht. Sie gibt also an, welche Noten in einem Song erhöht (#-Symbol) oder erniedrigt (♭-Symbol) werden.
Eine Note um einen Halbton zu erhöhen bedeutet, sie auf deinem Instrument einen Halbton nach oben zu verschieben. Sie zu erniedrigen bedeutet dagegen, sie einen Halbton nach unten zu verschieben. Auf dem Klavier gehst du dabei von einer weißen Taste zur nächstgelegenen schwarzen Taste, statt von einer weißen Taste zur nächsten weißen Taste.
So könnte eine Tonartvorzeichnung aussehen:
Ein kurzes Quiz: Welche Note wird mit dem Symbol # erhöht? Wenn du F gesagt hast, bist du ein zukünftiger Beethoven. Wenn nicht, halb so wild …
Kennst du noch das Merkwort FACE für den Violinschlüssel? Das E liegt im obersten Zwischenraum, und wir wollen die Note auf der Linie direkt darüber herausfinden. Welcher Buchstabe kommt im Alphabet nach E? Natürlich F.
Was sagt uns dieses F# in der Tonartvorzeichnung? Es bedeutet, dass jedes F in diesem Song zu einem F# wird – das ist alles.
Zuletzt findest du vielleicht Kreuz-, B- oder Auflösungszeichen vor einzelnen Noten, wie hier:
Diese Zeichen nennt man Versetzungszeichen. Sie erhöhen oder erniedrigen nur einzelne Noten und nicht ALLE entsprechenden Noten in einem Stück. Das Auflösungszeichen setzt eine Note auf ihren ursprünglichen Ton zurück, auch wenn die Tonartvorzeichnung vorgibt, sie zu erhöhen oder zu erniedrigen. Im obigen Beispiel: Steht in der Tonartvorzeichnung ein (#) beim F, weist das Auflösungszeichen den Musiker an, bei dieser Note ein normales F statt eines F# zu spielen.
Wenn du die Schritte 2 und 3 verstanden hast, kannst du jetzt offiziell alle Notenwerte in einem Notenblatt erkennen. Lass das erst einmal sacken.
Fassen wir zusammen: Wir wissen, was das Notensystem ist, welche Noten je nach Notenschlüssel den einzelnen Linien und Zwischenräumen entsprechen und wie Tonartvorzeichen und Versetzungszeichen bestimmte Noten eines Songs verändern können.
Bestimmen wir zum Schluss noch den Rhythmus dieser Noten.
LETZTER Schritt 4: Taktarten, Takte und Notenwerte (Oje!)
In diesem Abschnitt dient uns „Jingle Bells“ als Leitfaden:
Wir haben noch nicht erklärt, was 4/4 bedeutet und warum manche Noten anders aussehen als andere.
Kurz gesagt: Die Taktart ist das 4/4-Zeichen, die Takte sind die vier Abschnitte, in denen die Noten stehen, und die Taktstriche sind die senkrechten Linien, die die Takte voneinander trennen. Takte werden auch als „Bars“ bezeichnet – für alle Alkoholiker unter euch.
Das sind die Definitionen, aber wie wenden wir sie an?
Die Taktart zeigt dir, wie viele Schläge jeder Takt hat. Das ist wichtig zu verstehen.
4/4 (gesprochen „vier Viertel“) ist die häufigste Taktart – sie wird auch „gerader Takt“ genannt. Das bedeutet, es gibt vier Schläge pro Takt. Eine weitere häufige Taktart ist 3/4 mit drei Schlägen pro Takt. Diese Taktart ist typisch für Walzer
Wie du in „Jingle Bells“ siehst, enthält der erste Takt drei Noten, der zweite Takt drei Noten, der dritte Takt vier Noten und der letzte Takt eine Note. Vielleicht fragst du dich: „Wie kann das sein? Er hat doch gerade gesagt, dass jeder Takt vier Schläge hat.“ Oder: „Warum sind manche Notenköpfe ausgefüllt und andere hohl?“
Jede Note hat nicht nur einen Tonwert (F#, B, A usw.), sondern auch einen rhythmischen Wert. Die Noten geben also auch an, wie lange sie gespielt werden. Sieh dir die Tabelle unten an:
In einem 4/4-Takt müssen die Noten in einem Takt immer insgesamt vier Schläge ergeben.
Daraus können wir schließen, dass eine ganze Note einen Notenwert von vier Schlägen hat und daher im 4/4-Takt einen ganzen Takt ausfüllt …
Eine halbe Note wird zwei Schläge lang gehalten, du kannst also zwei halbe Noten pro Takt spielen. Eine Viertelnote entspricht einem Schlag. Wie viele Viertelnoten kannst du also im 4/4-Takt pro Takt spielen?
Genau, vier.
Du kannst zum Beispiel nicht fünf Viertelnoten, drei halbe Noten, 2 ganze Noten usw. im selben Takt haben.
Jetzt verstehst du, warum „Jingle Bells“ in den ersten beiden Takten drei Noten haben kann – zusammen ergeben sie vier Schläge.
Falls du es noch nicht getan hast, summe die Melodie beim Lesen mit. Dann verstehst du, wie alles zusammenpasst.
Fazit
Das war’s auch schon. Jetzt kannst du in einem Notensystem die Notenwerte erkennen und weißt, wie lange du die Töne halten musst.
Gibt es noch mehr zu lernen? Absolut. Aber jetzt verstehst du die Grundlagen. Und alles baut auf diesen Grundlagen auf.
Zum Abschluss analysieren wir „Twinkle Twinkle Little Star“:
Auf der linken Seite des Notensystems finden wir viele Informationen über das Stück. Wir sehen dort:
- Ein Violinschlüssel – er zeigt, wo du die Noten auf deinem Instrument spielst
- Ein 4/4-Takt – das bedeutet, dass jeder Takt vier Schläge hat („1, 2, 3, 4“ | „1, 2, 3, 4“). Pro Takt können wir also vier Viertelnoten, zwei halbe Noten, eine ganze Note usw. verwenden.
- Eine Tonart ohne Kreuze (#) oder Bs (♭). Auch einzelne Noten haben keine Vorzeichen.
- Zwei C-Viertelnoten und zwei G-Viertelnoten im ersten Takt
- Zwei A-Viertelnoten und eine G-Halbenote im zweiten Takt und so weiter …
Alle Informationen oben zeigen uns, welche Noten wir wie lange spielen sollen.
Boom. Und schon kannst du Noten lesen. Glückwunsch!
Die eigentliche Herausforderung ist jedoch, das Gelesene auch spielen zu können J
Letzte Tipps:
- Ein großes Musikstück kann einschüchternd wirken. Geh es Takt für Takt an.
- Das ist nur ein Anfang. Auf Google und YouTube findest du unzählige Ressourcen, um dein Wissen über Musiktheorie zu vertiefen.
- Wende dieses Wissen an: Suche auf Google nach „einfachen Noten“ und analysiere die Stücke
- Bleib dran – 15 Minuten Musiktraining täglich sind viel besser als zwei Stunden einmal pro Woche. Musik begleitet dich ein Leben lang!
Danke, dass du bis hierhin gelesen hast, und viel Erfolg auf deinem weiteren Weg!