Lorsqu’une nouvelle technologie arrive sur le marché, la société met généralement du temps à s’y adapter et à l’exploiter pleinement. Le concept d’intelligence artificielle existe depuis des décennies, mais ce n’est que récemment que ces algorithmes avancés ont commencé à être réellement mis en œuvre. Les progrès dans ce domaine sont désormais nombreux, et les applications de l’IA se multiplient chaque jour.
Nous allons parler ici de l’une des applications les plus populaires de l’IA, dédiée à l’industrie musicale. Cette technologie offre de nombreux avantages, mais elle est surtout utilisée dans trois domaines : la monétisation de la musique, le streaming musical et la composition. Partout dans le monde, musiciens et artistes cherchent des solutions créatives pour exploiter l’immense potentiel de l’IA.
Tout a commencé en 1957, lorsque Leonard Issacson et Learn Hiller ont programmé Illiac I, la toute première œuvre musicale créée grâce à l’IA. Près de 60 ans plus tard, Amper Music a produit un album complet. Aujourd’hui, l’album de Taryn Southern compte plus de 452 000 abonnés sur YouTube. De plus, la chanson Livesick, issue de cet album, a été vue et écoutée plus de 45 000 fois.
L’IA promet une croissance sans précédent dans l’industrie musicale :
L’époque où l’on se demandait encore si l’IA allait avoir un impact sur l’industrie musicale est révolue. L’IA a déjà investi ce secteur et exerce une influence considérable sur les musiciens comme sur les auditeurs. À l’instar d’autres industries, elle offre désormais un immense potentiel à l’industrie musicale. Elle permet d’identifier de nouvelles tendances et de nouveaux modèles, mais aussi d’analyser d’énormes volumes de données pour gagner en efficacité. Les entreprises en pleine croissance du secteur musical se préparent aujourd’hui à adopter l’IA afin d’adapter leur activité aux exigences de cette nouvelle ère.
Cette nouvelle technologie transforme profondément les entreprises, et l’industrie musicale n’échappe pas à cette révolution. Selon un récent rapport publié par McKinsey, près de 70 % des entreprises adopteront l’IA d’ici fin 2030. L’IA promet d’accroître et de compléter considérablement les capacités humaines. Au fil du temps, les musiciens et les autres professionnels de l’industrie musicale pourront gagner en efficacité et stimuler la croissance grâce à l’innovation.
Scott Cohen est le premier grand leader de ce secteur à avoir perçu le potentiel de l’IA alors que personne d’autre n’y croyait. Sa vision de la distribution musicale dans l’univers numérique a finalement donné naissance à The Orchard, rachetée par la suite par Sony pour 200 millions de dollars en 2015. Lors d’une présentation à l’Eurosonic Noorderslag Conference, il a déclaré qu’une nouvelle technologie bouleverse la musique tous les dix ans et que, pour la voir venir, il est essentiel de suivre l’actualité technologique.
Il a également expliqué comment l’IA avait permis à la musique et aux musiciens de gagner en visibilité. Selon les rapports qu’il a présentés, près de 20 000 nouveaux titres sont mis en ligne chaque jour sur Spotify. Il estime que l’IA joue un rôle important en recommandant des morceaux aux auditeurs potentiels en fonction de leurs préférences d’écoute passées. Cohen pense aussi que la puissante combinaison du big data et de l’IA pourrait être la principale cause de la disparition des genres musicaux, car elle favorisera l’essor des playlists générées par l’IA. De plus, ce nouveau modèle permet de proposer des recommandations fiables, faisant des applications musicales un choix plus sûr pour les utilisateurs finaux. Par ailleurs, la blockchain peut contribuer à éliminer de nombreuses autres lacunes de l’industrie musicale en offrant une expérience réaliste aux auditeurs. Enfin, l’association de la réalité virtuelle et de la réalité augmentée peut permettre de vivre une expérience proche de celle d’un concert, même depuis chez soi.
L’IA crée de la musique :
En 1951, Alan Turing, un informaticien britannique, a enregistré la première musique générée par ordinateur à l’aide d’une machine. Cet enregistrement est encore aujourd’hui conservé par des chercheurs en Nouvelle-Zélande. Les compositions musicales créées par l’IA sont désormais très tendance. Cette technologie analyse en profondeur les données de différentes compositions musicales pour créer plusieurs morceaux.
Grâce à l’apprentissage par renforcement, les algorithmes d’IA peuvent apprendre les motifs et les caractéristiques de la musique, puis reproduire un genre musical joyeux. L’IA peut également composer des morceaux créatifs en combinant simplement différents éléments musicaux. Face à cet immense potentiel, les entreprises technologiques investissent désormais dans l’IA pour créer de la musique. Le projet Magenta de Google, une plateforme open source, en est l’un des meilleurs exemples. Il permet de produire des chansons écrites et interprétées par l’IA. Sony a également développé Flow Machine, un système avancé fondé sur les principes de l’IA, et a lancé dans l’industrie musicale une chanson devenue populaire, Daddy’s Car.
Pour exploiter tout le potentiel de l’IA, les musiciens et les compositeurs doivent acquérir de nouvelles compétences technologiques. Les outils et techniques les plus récents permettent également d’optimiser l’expérience d’écoute. Les services de mastering basés sur l’IA aident les musiciens à trouver des solutions plus abordables et innovantes pour créer des morceaux époustouflants en moins de temps.
Melody Scanner est une autre solution créative conçue pour les musiciens d’aujourd’hui et basée sur la puissance des algorithmes d’IA. Elle vous permet d’enregistrer votre instrument très facilement et de toucher un large public en ligne. Vous pouvez importer votre musique au format MP3 et y accéder depuis n’importe quel appareil, où et quand vous le souhaitez. Le logiciel génère automatiquement les partitions de vos compositions musicales. Vous pouvez obtenir toutes les informations au format PDF, les analyser facilement et améliorer ainsi vos futures performances.
Vous serez ravi d’apprendre que MelodyScanner prend en charge de nombreux instruments, dont le piano, la guitare, le violon, la flûte et bien d’autres. Les fonctionnalités intelligentes et avancées de cette plateforme en ligne facilitent votre parcours de musicien. C’est la solution la plus fiable et la plus abordable pour les musiciens d’aujourd’hui.