目次
激しい経済的・社会的混乱の中でも成長を続けてきた業界を一つ挙げるなら、間違いなく音楽業界でしょう。報告によれば、2018年と2019年だけでも業界収益はそれ以前の年と比べて$4.6 billion、率にして10%増加しています。しかし、作曲、制作、音楽の商業流通を担うこの市場で最も興味深いのは、長年にわたり大きな変化を経験しながらも、同時代の他業界とは異なり、確固たる地位を維持してきた点です。音楽業界の未来を的確に予測するには、少し過去にさかのぼり、これまでの数十年を形作ったトレンドをたどるとともに、現在と未来を過去から分ける主な要因を明らかにする必要があります。
音楽の物理メディアからデジタルへの移行
私たち人間は、身近にあるものに慣れ、心地よさを感じる傾向があります。10年前、音楽を楽しむ手段がカセットやVCDしかなかった頃、それらは生活の中で最も素晴らしいものの一つに思えました。その後まもなく、インターネットから曲をダウンロードしたり、CDの音源をパソコンや携帯電話に保存したりできるデジタル音楽が登場すると、私たちはこの上ない喜びを感じ、従来の方法から新たな方法へと移行しました。同様に、オンラインストリーミングが主流となった現代では、物理メディアによる音楽は衰退の一途をたどっており、現在の市場動向もそれを裏付けています。一方、レコードならではの懐かしさや温かみから、この分野の売上は伸びましたが、専門家によれば、それは一時的な現象にすぎません。収益の約75~80%をオンラインストリーミングが占めていることを踏まえると、今後も人々は過去への郷愁より、快適さや利便性、そして気分を高めてくれる選択肢を選ぶようになると言えるでしょう。

レコード会社は消滅する
時代の変化とともに、楽曲のA&R、マーケティング、流通を担ってきたレコード会社の役割は、別のものに取って代わられようとしています。かつてレコード会社が重視していたのは、契約するアーティストの才能と歌声でした。オーディション番組からスターが誕生したり、無名の新人が人気を集めたりするたびに、レコード会社は多額の投資から業界での活躍の場づくりまで、あらゆる支援を行いました。店頭で販売するレコード、カセット、CDの信頼性と影響力を高めるためです。しかし今では状況が一変し、音楽業界に才能を送り出すというレコード会社の役割が問われています。主導権はオーディエンスに移り、SNSのフォロワー数やストリーミング再生数が最も多いアーティストが契約を獲得するようになりました。さらに音楽配信も、今や新進アーティスト自身の手が届くものです。少額でサービス事業者に登録するだけで、手軽に楽曲を配信できます。
音楽業界でVRの活用が始まる
市場を牽引する各業界で、VRと自動化の重要性はもはや無視できません。機能が拡大するにつれ、音楽分野への進出も間近に迫っています。近年、音楽フェスティバルは規模や華やかさを問わず業界に旋風を巻き起こしており、世界中の人々がこうした祭典に参加し、より充実した体験を得られるようにすることを目指しています。VRは特に、遠隔地の村に暮らし、十分な娯楽インフラを利用できない人々にとって大きな恩恵となり、お気に入りのアーティストのライブパフォーマンスを快適に楽しめるようになるでしょう。

社会を変えるツールとして活用されます
音楽を愛する私たちは、音楽と文学の間にはわずかな境界線があるものの、多くの場合、その境界は曖昧になると考えてきました。文学は長年、その力を生かして社会を代表する人々の意見を率直に発信してきました。そして今、音楽も同じ道を歩み始めています。たとえば2010年代初頭には、聴衆を楽しませることだけを目的とした純粋なポップソングが一世を風靡し、長きにわたって華々しい脚光を浴びました。しかし、時代が変化し、秩序が揺らぐなか、世界中の人々は変革を起こす機会を逃したくないと考えています。音楽の広がりと影響力を踏まえれば、それを意識的に活用することで、社会に根付く有害な規範を覆し、より多くの人々を変革の輪に引き込むための最も効果的な手段となります。音楽制作会社やアーティストが、文化や時代に即したメッセージを音楽で発信する主な理由は2つあります。第一に、好意的な注目を集め、認知度を高められること。第二に、恵まれた立場にある者として、同じ社会に生きる人々のために自分たちの役割を果たせることです。2020年代のこれから、こうした傾向がさらに広がり、より力強い形で現れることが期待されます。

ジャンルが融合する
最後に、今の2020年代には、音楽ジャンルが調和しながら融合し、より新しく、さらに魅力的な何かへの扉を開くことが期待できます。ここ2、3年、ミュージシャンたちはヒップホップとカントリーミュージックのニュアンスを織り交ぜ、互いの魅力を引き立てながら、リスナーを曲の最後まで惹きつけようとしてきました。ジャンルを縛る明確なルールはなくなり、純粋でありのままの音楽の魅力が残るでしょう。2019年には、K-popグループBTSとHalseyのコラボレーションから生まれた「Boy With Luv」が、その年のチャートで長期間トップを飾りました。こうしたジャンルを融合する最大の魅力は、かつては別々に存在すると考えられていた多彩なスタイルやサウンドを、美しく組み合わせられることにあります。
AIが引き継ぐ
音楽業界の発展と、そこにおけるAIの影響は目覚ましいものがあります。今では、あらゆるミュージシャンの活動をより快適にするために活用されています: AIを使ったギター音源の楽譜化


