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우리 모두 밴드 사운드를 좋아하죠. 안 그런 사람이 있나요? 누구 없어요? 뷸러? 하지만 카페나 아늑한 공간, 레스토랑, 오픈 마이크처럼 보컬과 어쿠스틱 기타만으로도 충분한 곳에서 연주해야 할 때는 그 풍성한 밴드 사운드를 낼 수 없습니다.
하지만 어쿠스틱 기타 연주자도 몇 가지 간단한 요령과 개념을 활용하면 풀 밴드에 가까운 사운드를 낼 수 있습니다. 각 파트를 더 풍성하고 듣기 좋게 만들 수 있고, 덕분에 연주하는 우리도 더 즐거워집니다!
이 글에서는 보컬이 있다는 전제하에 Tom Petty and the Heartbreakers의 곡 “Listen to Her Heart”를 더욱 풍성한 ‘풀 밴드’ 사운드로 연주하는 방법을 살펴보겠습니다.
코드에 대해 알아볼까요?
첫 번째 단계는 최대한 풍성하게 들리는 코드를 사용하는 것입니다. 원곡은 A장조이지만, 저는 오픈 포지션 A장조 코드가 오픈 포지션 G 코드만큼 풍성하게 들리지는 않는다고 생각합니다. 그럼 이 두 A장조 코드의 차이를 들어보세요. 하나는 전통적인 보이싱으로 연주하고, 다른 하나는 2프렛에 카포를 끼운 뒤 G장조 보이싱으로 연주합니다:
바로 여기서 G 메이저 보이싱의 진가가 드러납니다. 가장 낮은 A음은 그대로 유지하면서도 G 보이싱은 조금 더 풍성하고 음역도 넓어, 우리가 원하는 꽉 찬 사운드를 만들어 줍니다. 일부 파트에서는 G 보이싱이 더 적합한 실용적인 이유도 있지만, 그 내용은 나중에 살펴보겠습니다.
퍼커시브하게
풀 밴드로 연주하는 즐거움 중 하나는 뒤에서 멋진 드러머가 받쳐주는 것입니다. 그 느낌을 한번 구현해 봅시다.
핑거스타일 기타 연주자들은 오래전부터 연주에 퍼커시브 사운드를 활용해 왔으니, 여기서 아이디어를 얻을 수 있습니다. 이번 곡에서는 백비트(2박과 4박)를 강조해 보겠습니다. 방법은 두 가지입니다. 하나는 특정 코드를 다른 코드보다 더 세게 쳐서 도드라지게 하는 액센트를 사용하는 것입니다. 일반 스트로크와 액센트 스트로크의 셈여림 차이를 크게 주면 더욱 극적인 효과를 낼 수 있습니다:
다른 방법은 해당 박자에서 코드를 강조하면서 피크로 줄을 짧고 끊어 치듯 빠르게 스트로크하는 것입니다:
시그니처 릭
다음으로 기타 파트에 이 곡 특유의 릭을 몇 가지 넣어 보겠습니다. “Listen to Hear Heart”에서 떠오르는 건 두 가지입니다. 하나는 곡 도입부에 나오는 대표 리프이고, 다른 하나는 밴드가 들어온 뒤 두 마디마다 반복되는 낮은 음역의 리프입니다. 편곡에서 살리고 싶은 풍성함과 그루브를 잃지 않으면서, 이런 곡 특유의 요소를 최대한 많이 담아내는 것이 목표입니다.
먼저 낮은 음역의 리프부터 시작해 볼게요. 여기서는 카포를 사용해 G 코드를 잡으면 모든 음을 손가락으로 쉽게 짚을 수 있어 편리합니다:
이제 이것을 악센트 리듬에 적용하면, 기악 파트에 활용할 수 있는 강렬한 연주가 완성됩니다:
줄을 쳐서 타악기처럼 스네어 느낌의 어택을 내는 부분에도 적용할 수 있습니다. 왼손 손가락으로 줄을 살짝 뮤트해 타악기적인 느낌을 더하면서도 낮은 음은 계속 이어지게 해보세요:
여기서는 평소보다 더 많은 줄을 초킹하고 있는데, 그래도 괜찮습니다. 이 파트는 결국 더 조용하게 연주되므로, 낮은 음역의 리프와 현 소리만 잘 들리면 우리가 의도한 만큼 충분히 풍성한 사운드를 낼 수 있습니다.
이제 메인 리프로 넘어가 보겠습니다. 이런 릭과 리프를 리듬 연주에 최대한 자연스럽게 녹여내는 것이 좋습니다. 다시 말해, 풀 밴드 같은 효과를 내는 것이 목표이므로 가능한 한 단순하게 연주하는 것이 가장 좋은 방법입니다.
이 리프의 음은 스케일의 근음부터 3도까지 이어집니다. 다행히 이 리프와 비슷한 프레이즈는 개방 G현에서 비교적 쉽게 연주할 수 있습니다:
개방현이 G 보이싱에 포함되므로, 운지를 조금 응용하면 코드를 스트로크하면서도 충분히 연주할 수 있습니다. 손가락을 자유롭게 쓰려면 코드의 가장 높은 음과 낮은 음 중 하나를 빼야 합니다. 그래도 코드의 울림과 음역이 충분해 풍성하게 들리며, 리프의 움직임까지 더해집니다. 이때 중지로 6번 줄을, 약지로 2번 줄을 눌러 코드를 잡고, 검지로 G줄 2프렛의 음을, 새끼손가락으로 4프렛의 음을 연주합니다.
보너스로 4마디의 낮은 음역 리프도 추가해 볼게요:
이제 어쿠스틱 기타 한 대만으로도 풍성한 사운드와 핵심 요소를 살리면서 곡을 연주하고 노래할 수 있는 요소가 충분히 갖춰졌습니다. 모두 합쳐 인트로와 1절, 첫 번째 코러스를 편곡해 보겠습니다:
이런 팁은 다양한 곡에 활용할 수 있어요. 귀와 상상력을 발휘하면 풍성하고 그루브한 음악을 만들 수 있습니다!