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오늘날 미적이라고 여겨지는 모든 것에는 특정 장르의 음악적 요소가 스며들어 있으며, 특히 문학에서 이러한 특징이 자주 언급됩니다. 아주 오래전부터 교회와 여러 종교 단체는 역사적 이야기와 경외심을 전파하는 주요 수단으로 음악을 활용해 왔습니다. 음악 작품을 통해 청중의 마음에 헌신의 씨앗을 심고, 마땅히 실천해야 할 의무를 깨닫게 하기 위해서였습니다. 음악 작곡의 발전 과정을 자세히 살펴보기에 앞서, 전체 음악 구성에서 작곡이 빼놓을 수 없는 요소로 자리 잡은 이유와 그 활용 방식을 먼저 알아보겠습니다.
‘음악 작곡’이란 성악이나 기악, 또는 때로는 이 둘을 결합해 독창적인 음악 작품을 만들고, 고유한 음색과 음표, 음높이, 악보로 빈틈을 채워 나가는 예술을 뜻합니다. 또한 음악 작곡의 영역은 특정 시대나 장르에 한정할 수 없습니다. 사회가 발전함에 따라 시대의 흐름과 감정, 문화, 취향도 함께 변하기 때문입니다. 소설과 시를 제외하고 이 모든 요소의 본질을 하나로 담아내는 매체를 꼽으라면, 단연 음악일 것입니다. 이어지는 섹션에서는 음악 작곡의 역사를 살펴보며, 작곡이 어떻게 혁명적인 변화를 이루어 왔는지와 앞으로 그 양상에 영향을 미칠 가능성이 큰 트렌드를 알아보겠습니다.
중세와 르네상스 시대의 음악
독립적인 음악 작곡의 시작은 서기 400~1400년에 해당하는 중세 시대까지 거슬러 올라갑니다. 교회의 영향력이 커지면서 작곡에도 그 힘이 드러났고, 기보법은 여러 변화를 거쳐 다시 음악의 영역에 자리 잡았습니다. 안타깝게도 당시 음악 대부분은 현대까지 기록으로 전해지지 않았으며, 수많은 추가와 축약을 거친 일부 자료만 남아 있습니다. 중세 이후에는 서기 1400년부터 1600년까지 이어진 르네상스 시대가 도래했습니다. 이 시기의 흥미로운 변화는 음악 작품에 더욱 명확하고 성악 중심적인 선율이 등장했으며, 몇몇 악기를 활용해 적절한 음색의 조화를 만들어 냈다는 점입니다. 이러한 음악은 이전 시대의 핵심 요소였던 복잡성을 덜어냈습니다. 청중이 쉽게 따라 하고 일상에서 활용할 수 있는 음악을 만드는 것이 목적이었습니다. 또한 인쇄술의 등장으로 음악가들은 선율을 기록하고 악보를 재인쇄해 대중에게 작품을 널리 알릴 수 있었으며, 이를 다음 세대에 전할 수 있게 되었습니다.
바로크와 고전주의
바로크 시대의 음악 작곡은 다양한 세속 음악과 기악곡이 주목받기 시작하면서 파격적인 절정에 이르렀습니다. 작곡가들은 이전 시대가 닦아 놓은 토대에 기대기보다 시대적 요구에 부응해 ‘대위법’이라는 독특한 양식을 탄생시켰습니다. 다성적이면서도 독립적인 선율을 활용하는 이 양식은 뚜렷한 족적을 남겼습니다. 이러한 영향과 더불어 작곡가들은 표현에 즉흥성을 더해 조합의 폭을 넓히고, 이전에는 들어보지 못한 음악을 선보였습니다. 그 뒤를 이은 고전주의 시대는 음악 작곡에서 가장 중요한 시기로 꼽히며, 평온하면서도 다채로운 화음의 조화를 표현하는 데 중점을 두었습니다. 상반된 선율을 결합하고 전례 없는 화음으로 완성한 고전주의 시대에는 인류 역사상 가장 대담하고 위대한 작품들이 탄생했습니다. 역사상 가장 찬사를 받는 작곡가인 Mozart를 비롯해 Richter와 Beethoven은 이러한 유산에 기여하며 후대가 따를 본보기를 세웠습니다. 이에 따라 악기의 종류도 늘어났고, 작곡가들은 강렬한 인상을 남기기 위해 아직 탐구되지 않은 악절과 음표에 각별한 관심을 기울였습니다.
낭만주의와 현대 음악 시대
낭만주의 시대의 음악 작곡은 당시 사회의 직접적인 흐름과 문학에서 나타난 경향을 반영했다. 당시 음악계의 쇼팽과 바그너는 문학적 소재라는 ‘광대한 미지의 세계’에서 워즈워스와 콜리지가 차지한 위치와 같았다. 기악적 표현이 급속히 늘어난 뒤 감성적인 음표 역시 빠르게 부상했고, 그에 따라 현실과 가상의 경계가 흐려지기 시작했다. 하지만 20세기 음악 작곡에 일어난 변화는 상당히 예상 밖이었다. 제1차 세계대전은 사람들과 사회운동가들을 절망에 빠뜨렸다. 이 시대의 핵심 요소는 파편화였으며, 이는 음악에도 잘 드러났다. 그러나 이러한 파편들과 함께 라디오를 비롯한 기술적으로 진보한 재생 장치가 등장해 더욱 선명하고 풍성한 음악을 세상에 전했다. 속도, 템포, 음높이, 장르의 혼합은 음악 작곡을 구별 짓는 주요 요소였다. 어떤 의미에서 이 시대는 오늘날 우리가 음악이라 부르는 것의 토대를 마련했다.
포스트모던의 기여
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